從英歌舞出圈看文旅融合

2026-03-30 來源：中國旅遊報 作者：李治鋼 編輯：李鳳 史曉宇

龍年春節，潮汕英歌舞以“中華戰舞”之姿刷屏全網，鏗鏘鼓點敲開千年文脈，剛勁舞姿涌動時代氣息。從潮汕街巷到央視熒屏，從線上熱搜到吸引衆多海內外遊客，英歌這一國家級非遺代表性項目從民俗展演升級爲現象級文旅IP，成爲觀察文旅融合高質量發展的鮮活樣本。當古老民俗遇上現代旅遊、鄉土根脈對接大衆需求，英歌舞的火爆出圈，既回答了非遺如何“火起來”的時代命題，也爲文旅深度融合提供了可借鑑、可複製的實踐路徑。

近年來，我國文旅市場從觀光打卡走向深度體驗，從資源依賴轉向文化賦能，非遺成爲拉動文旅消費的重要引擎。潮汕英歌舞之所以能破圈走紅，根源在於它守住了文化根脈、貼近了大衆情感、順應了市場趨勢。作爲嶺南民俗的傑出代表，英歌舞融武術、舞蹈、戲劇於一體，承載着潮汕人忠義果敢、團結奮進的精神氣質，是看得見、摸得着、感受得到的鄉土文化記憶。在文旅融合浪潮中，它沒有被束之高閣，也沒有被過度改編，而是以原生姿態走進街頭巷尾和景區，讓市民遊客在沉浸式體驗中讀懂文化底蘊，在互動參與中收穫情緒價值，實現了文化傳承和旅遊發展的同頻共振。

從“爆紅”到“長紅”，從民俗表演到文旅產業，潮汕英歌舞的進階之路，折射出非遺賦能文旅的核心邏輯——以文化爲魂、以體驗爲核、以業態爲鏈、以傳播爲翼，讓靜態資源變成動態場景，讓文化符號變成消費熱點。

堅守文化本真，築牢融合之“根”。文旅融合，文是基礎，旅是載體，非遺保護是旅遊發展的前提。潮汕英歌舞始終堅持守正創新，不丟傳統、不改本味，保留臉譜、槌法、鼓點、陣形等核心元素，延續民間巡遊、節慶展演的活態形式，讓遊客看到最原生、最地道的民俗風貌。無論是普寧英歌的剛猛雄渾，還是潮陽英歌的靈動多變，都堅守藝術底線與文化初心，拒絕低俗化、娛樂化改編。同時，當地以英歌博物館、傳承基地、非遺工坊爲載體，系統保護傳承技藝，培養年輕傳承人，讓這一古老民俗有根可尋、有脈可續。唯有守住文化本真，文旅融合才有靈魂，旅遊產品才有辨識度與生命力。

創新場景體驗，激發融合之“力”。好的文化資源，可以轉化爲可體驗、可參與、可消費的旅遊產品。潮汕英歌舞打破“臺上表演、臺下觀看”的傳統模式，把表演場搬到古城街巷、景區廣場、鄉村市集，構建全天候、沉浸式、互動式文旅場景。遊客不僅能圍觀震撼展演，還能拿起英歌槌學步法、敲鼓點，參與互動。景區將英歌舞與潮劇、潮繡、工夫茶、潮汕美食串聯，形成“看英歌、品潮味、賞非遺、住潮居”的全鏈條體驗。從節慶集中展演到平時常態化演出，從單一表演到多元業態疊加，英歌舞從“視覺震撼”升級爲“文化沉浸”，讓遊客從旁觀者變成參與者、傳播者，大幅提升了旅遊黏性與消費活力。

延伸業態鏈條，拓寬融合之“路”。文旅融合的深度，取決於業態延伸的廣度。潮汕地區以英歌IP爲核心，推動“非遺+旅遊+演藝+文創+研學+數字”多元融合，打造全產業鏈發展模式。大型實景演出《英歌情》融合科技與民俗，成爲文旅地標；英歌文創、潮玩手辦、主題服飾走進年輕人生活；英歌研學課程讓青少年在體驗中傳承文化；短視頻、直播等新媒體傳播，讓英歌突破地域限制，吸引海內外遊客慕名而來。數據顯示，今年春節假期，潮汕多地因英歌帶動遊客量與消費額大幅增長，酒店民宿一房難求，餐飲零售持續火爆，非遺真正成爲拉動區域文旅發展的強勁動力。這種“一核引領、多業共生”的模式，讓小衆民俗變成大衆消費，讓短期流量變成長期存量。

強化品牌傳播，放大融合之“效”。好酒也怕巷子深，好IP更需好傳播。潮汕英歌舞精準把握年輕消費羣體需求，以接地氣、有活力、正能量的內容佔領傳播陣地。從非遺火爆到社交熱搜，從本土巡演到海外展演，英歌舞以“燃、颯、正”的形象圈粉無數，成爲展示中華優秀傳統文化的重要窗口。當地統籌線上線下傳播，整合媒體資源、網紅力量、民間賬號，講好英歌故事、潮汕故事、中國故事，讓這一地域民俗上升爲國家文化IP。同時，依託僑鄉優勢，英歌舞走向海外，成爲聯結海內外華人的文化紐帶，實現文化出圈與旅遊引流雙向賦能。

潮音起，英歌舞，文脈興，文旅旺。潮汕英歌舞的實踐證明，非遺不是塵封的遺產，而是鮮活的資源；文旅融合不是簡單疊加，而是深度共生。只有堅守文化本真、創新體驗場景、延伸產業鏈條、強化品牌傳播，才能讓非遺在新時代煥發生機，讓文旅融合走深走實。擊鼓催徵，文脈綿長。期待更多像英歌舞這樣的非遺項目在文旅融合的浪潮中破圈出彩，讓鄉土文化活在當下、走向世界，爲文旅高質量發展注入更深沉、更持久的精神力量。